在歐美一些發(fā)達國家，很多著名大學(xué)都擁有自己的博物館。比如牛津大學(xué)的阿什莫林博物館（Ashmolean Museum），就是英語世界最古老的博物館之一。與牛津有著很深淵源的劍橋大學(xué)，也擁有一座享有世界聲譽的博物館——菲茨威廉博物館（Fitzwilliam Museum）。

　　如果你從劍橋市中心北向南，沿圣約翰街、三一街、國王廣場一直到川平頓街，在你的右側(cè)會依次經(jīng)過圣約翰學(xué)院、門口有據(jù)說是牛頓曾經(jīng)在下面坐過的蘋果樹的三一學(xué)院、霍金所在的岡維爾和凱厄斯學(xué)院、徐志摩曾經(jīng)留學(xué)過的國王學(xué)院、圣凱瑟琳學(xué)院以及劍橋最古老的彼得豪斯學(xué)院。再向前走便會見到一座典型的新古典主義風格的建筑，由科林斯柱式支撐的三角楣模仿了古希臘的建筑樣式，對稱的立面兩側(cè)有通向庭院的走廊，走廊樓梯兩側(cè)的矮墻上分別臥著一對雄獅，這就是菲茨威廉博物館的正門。博物館得名于它的建立者，梅里恩的菲茨威廉子爵七世——理查德·菲茨威廉（Richard Fitzwilliam，1745-1816）。

　　理查德·菲茨威廉于1761年進入劍橋大學(xué)的三一堂學(xué)院（Trinity Hall）學(xué)習。他的外祖父馬修·戴克爾（Matthew Decker），是一位英籍荷蘭裔商人，正是從他那里理查德繼承了一大批17世紀荷蘭繪畫的收藏，除此之外還有大量古代大師的版畫。而理查德本人則對音樂有著濃厚的興趣，為此他游歷了西班牙、意大利和法國，搜集了大量手抄的和早期印刷的樂譜，最終，從一位愛丁堡書商那里獲得了他最重要的收藏——菲茨威廉維吉諾古鋼琴譜。

　　然而，這些藏品尚不足以構(gòu)成一座博物館收藏的基礎(chǔ)。對于作為收藏家的理查德來講，最重要的機遇出現(xiàn)在1798-1799年，當時在倫敦出售奧林斯收藏（Orleans collection）的繪畫作品。他本想私下里將全部作品買下，單是未能成功。不過他還是從中買到了幾件杰作，其中包括文藝復(fù)興時期威尼斯畫派大師提香的《維納斯、丘比特和魯特琴師》和委羅內(nèi)塞的《赫爾墨斯、赫爾塞和阿格勞羅斯》。

　　為了收藏這些范圍廣泛的圖書和手抄本、繪畫和版畫的收藏，理查德出資10萬英鎊在川平頓街（Trumpington Street）建立了這座博物館，并在他去世后將博物館捐贈給了自己的母校劍橋大學(xué)。在19世紀，博物館的藏品由于各種捐贈而日益增加。1823年，學(xué)者兼探險家G.B.貝爾佐尼（G.B. Belzoni）捐贈了古埃及法老拉美西斯三世（公元前1184-1153年）的大理石棺的蓋子。約翰·迪斯尼（John Disney）在1850年捐贈的羅馬雕塑和1864年博物館購買的利克收藏的古希臘陶瓶、錢幣和珠寶，見證了19世紀中葉西方學(xué)術(shù)界對古典文明研究的重視。這種重視后來在西德尼·科爾文（Sidney Colvin）身上得到了進一步證實，他是劍橋大學(xué)的斯雷德教授（Slade Professor），并在1876年成為博物館的第一任館長。在他任期內(nèi)，共募集到200萬英鎊來充實博物館的收藏，到他1883年退休時，藏品已經(jīng)大大擴展了，于是又修建了一座單獨的考古學(xué)博物館，如今就坐落在劍橋大學(xué)的新博物館區(qū)內(nèi)。

　　到19世紀末，面對日益增加的藏品，博物館的展示和收藏空間已經(jīng)開始成了一大難題。直到1908年，西德尼·科克雷爾（Sydney Cockerell）擔任館長時才解決了這個問題。所以他后來夸口說“我把一座豬圈變成了宮殿”。他在1912年收到了來自查爾斯·布林斯利·馬萊（Charles Brinsley Marlay）的大筆慷慨捐贈，其中包括提香的《塔奎和盧克雷蒂亞》，這件作品堪稱博物館的鎮(zhèn)館之寶之一。1915年，科克雷爾決定在原來建筑的一側(cè)建造一座庭院。被稱為馬萊畫廊的一翼于1924年開放?？瓶死谞栐谡故驹O(shè)計方面的才華得以在其中充分施展。他把繪畫等純藝術(shù)品與家具、地毯等裝飾藝術(shù)品組合在一起展出，布置成一種家庭室內(nèi)式的環(huán)境，這種展示環(huán)境一直到今天仍然保持著。

　　博物館在不斷擴建，而藏品仍在持續(xù)增加。其中也反映出不同時期收藏者趣味的變化。理查德·菲茨威廉那一代是最后一批受“大旅行”影響的人。在18世紀，這是英國紳士們所接受的教育中的一部分，他們要到法國、尼德蘭，特別是意大利去旅行，從而提高他們的見識和藝術(shù)修養(yǎng)。因此，他們最推崇的是對文藝復(fù)興時期的藝術(shù)產(chǎn)生深遠影響的古典藝術(shù)原則。而馬萊則見證了人們重新燃起的對中世紀藝術(shù)的興趣，從而在維多利亞時期的藝術(shù)和建筑中產(chǎn)生了哥特復(fù)興式風格。馬萊自己的收藏中就包括大量14和15世紀的作品，包括數(shù)百件從中世紀手抄本中裁下的書頁。菲茨威廉博物館對現(xiàn)代主義藝術(shù)的接受來得要晚得多。直到1939年，博物館才開始擁有法國印象主義的繪畫，如雷諾阿、德加和塞尚等人的作品。此后，現(xiàn)代藝術(shù)作品逐年增加，開始擁有馬蒂斯、畢加索和勃拉克等大師的作品。

　　在1966年和1975年，菲茨威廉博物館進行了再度擴建，由建筑師大衛(wèi)·羅伯特設(shè)計。博物館的最近一次擴建是在2004年，又增加了將近3000平米的面積。今天，菲茨威廉博物館的藏品可謂數(shù)量宏富，體系完整。從古代兩河流域、古埃及、古希臘古羅馬，到中世紀、文藝復(fù)興和17、18世紀的歐洲藝術(shù)，以及西方現(xiàn)當代藝術(shù)，應(yīng)有盡有。更為可貴的是，博物館中還有一個單獨的中國藝術(shù)品陳列室，那里有春秋戰(zhàn)國時期的青銅器，也有元明清以來的瓷器。2006年，我曾經(jīng)協(xié)助主管這個部分的林政升博士一起布置其中的展品，當看著浸透了自己一份勞動的展柜向公眾開放時，自己心里也有說不出的喜悅。由于藏品的全面，在博物館中徜徉就像走進了一部完整的藝術(shù)史，一個個逝去的時代生動地展現(xiàn)在面前。如果你面對眾多的藝術(shù)品感覺有點無所適從，我倒是建議你從博物館南側(cè)的庭院入口進入展廳，再那里可以租一臺掌上電腦，里面有博物館一些重要藏品的講解。事實上，劍橋大學(xué)藝術(shù)史系的很多課程就是結(jié)合博物館的藏品來進行的，比如講到中世紀的手抄本，老師就會把課堂搬到博物館里，面對實物直接進行講解。這種條件令我這個專門從事西方美術(shù)史研究的人羨慕不已。而更加幸福的是那些中小學(xué)生，我?？匆娨蝗褐蓺獾暮⒆訃谝环嬊?，聽老師耐心地講解著畫面的內(nèi)容。

　　像英國大部分著名博物館一樣，菲茨威廉博物館也是免費的。因此任何人只要愿意，隨時都可以走進這座藝術(shù)的殿堂。但是這種便利有時也會給博物館帶來麻煩。2006年1月，一位英國游客將三個中國康熙時期的大花瓶打碎了，這件事在海外博物館界引起了很大的震動，林博士收到了不少慰問的電話和郵件。這三個花瓶是博物館1948年收藏的，幾十年來一直陳列在一個樓梯間低矮的窗臺上。根據(jù)科克雷爾的設(shè)計風格，陳列這些大型器物的時候周圍未加任何防護。因為他們認為所有的游客都應(yīng)該懂得尊重這些藝術(shù)品，而不會去觸碰它們。這次惹禍的仁兄據(jù)說是個在當?shù)乜诒H惡的人，很多人都懷疑他是故意將花瓶打碎的，但是苦于沒有證據(jù)。他在被博物館宣布為不受歡迎的人之后，仍然厚著臉皮跑到博物館向游客講解當時他是如何“不小心滑倒”并打碎了那三件花瓶的。雖然花瓶最終被一位技藝高超的專家成功修復(fù)，但是留在它們身上的裂痕卻永遠也無法消失了。